Boquitas pintadas

 

                                      de Manuel Puig

 

Manuel Puig (1932-1990), escritor argentino nacido en Gral. Villegas escribió Boquitas pintadas en el año 1969. Ésta recibió el reconocimiento de la crítica por su original formato de folletín. Cada una de las entregas encabezadas por un fragmento de tango nos relata la historia de amor entre Nené (modelo de mujer de la época: paciente y engañada) y Juan Carlos (un verdadero Don Juan). Otros temas y personajes se entremezclan en esta historia. Aparecen la pasión, la felicidad y el amor; la hipocresía, la mentira, la muerte. Estos temas se dividen en dos grandes partes: “Boquitas de rojo carmesí”, donde aparecen las cosas bellas. Mientras que en “Boquitas azules, violáceas y negras” se detallan las cosas tristes.

La historia comienza con el anuncio de la muerte de Juan Carlos y Nené que aún guarda sus cartas de amor, revive la pasión que había entre ellos.

El autor organiza en distintas voces y formatos textuales (cartas, obituarios, diarios íntimos, entre otros) la historia de un pueblo de la provincia, entre los años 1934 y 1947, con las vivencias cotidianas de la clase media de la época.

Nota: 3º año, yo lo trabajo muy bien en Adultos.

                                      Gabriela Vega

 

 

Los pasos perdidos Alejo Carpentier

 

 

 

 



Los pasos perdidos es una novela del escritor cubano Alejo Carpentier. Esta obra, publicada en 1953 se inscribe en el mundo de lo real maravilloso, algo que Carpentier describiera como el patrimonio natural de Latinoamérica.

En la obra se describe el viaje que emprende un apasionado artista que busca el origen de la música en los antiguos instrumentos de la selva venezolana. La exuberante descripción entre lo artístico y lo natural confluyen en el relato de este protagonista narrador.

En este intenso viaje por el río Orinoco, el protagonista nos hace transitar por diferentes estados de ánimo, en los cuales están presentes: la intriga, el amor, el misticismo, el desengaño y la frustración. Un protagonista que se adentra en la selva latinoamericana, en lugares increíblemente inhóspitos en busca de la esencia musical, pero también en una búsqueda furtiva de sí mismo, resignificando su vida a partir del encuentro con su yo interior.

Verónica Samanta Priuli Preiss

 

 

 

 

 

Secretísima virtual

 

 

  Veinte mensajes y una desesperada

Autora: Brandán Aráoz, María

Editorial: Estrada

Género: novela juvenil

María Brandán Aráoz nació en Buenos Aires, Argentina. Es escritora especializada en literatura infantil y juvenil, además incursiona en distintas ramas del periodismo. Escribió numerosas novelas juveniles de aventuras como: Soledad va al colegio, Refugio peligroso, Enero en Mar del Sur, Cuatro primos en la playa y Secretísima Virtual, entre otras.

Hoy dedico estas líneas a Secretísima virtual porque me parece una refrescante e interesante novela que aborda la literatura y su relación con los jóvenes, la escuela y las nuevas tecnologías. En ella se narra el inicio de una relación virtual entre dos adolescentes, mediante una serie de correos electrónicos –veinte para ser precisos– en los que deciden ocultar sus identidades detrás de los seudónimos “Secretísima virtual” (S.V) y “Xavier Wagner” (XW).

Entre e-mail que va y e-mail que viene se va gestando un romance en el que se entrelazan gustos por la literatura, dificultades en la escuela y una creciente angustia e incertidumbre respecto del final de esa aventura virtual, debido a la partida al exterior de uno de los protagonistas.

Mediante una narración concisa y fluida, la autora se acerca al mundo adolescente y su visión sobre el amor, la familia, el estudio y el futuro. Recomiendo esta novela para trabajar en los primeros años de la secundaria, ya que permite aunar esos mundos en los que los adolescentes pasan varias horas de sus vidas: el de la escuela y el de la virtualidad. Además permite analizar varios tópicos, tales como la confluencia genérica, la intertextualidad y la formación de lectores.

Griselda Barbero

 

 

 

        Últimos días de la víctima

 

José Pablo Feimann.

Editorial Six Barral.

1979.

Los Últimos días de la víctima es una excelente novela escrita por José Pablo Feimannn, escritor argentino nacido en Buenos Aires en 1943, que mantiene al lector expectante hasta sus últimas líneas.

 

Tiene como personaje principal a un asesino a sueldo con un trabajo en curso. La acción se desarrolla en típicos lugares porteños.

Un dato atrapante de la trama es el marco histórico, la misma se desarrolla en la época de la última dictadura militar Argentina. Tiene un lenguaje fluido, una narración breve y concisa que dan el marco adecuado para describir la situación de ese momento, a la vez muestra la superioridad de algunos y la manipulación de la vida ajena. Excelente.

Nota: Se puede leer esta novela en 5º año de secundaria superior.

 

Silvia Ríos

 

 

 

Como agua para chocolate

 

 

Laura Esquivel

Editorial Debolsillo

 

 

 

 

“Como agua para chocolate” de Laura Esquivel, publicada en 1992; está dirigida a un público adolescente-adulto. Esta novela tiene un detalle especial, es que está estructurada como un libro de recetas en cada capítulo, que se identifican con el estado de ánimo de su protagonista Tita.

Esta obra que refleja sobre la realidad y la fantasía, sobre la locura y la pasión de esta historia de amor de Tita y Pedro, en la que aparecen exquisitas recetas afrodisíacas que le aportan elementos mágicos sin apartarla, por ello, de la realidad.

Laura Esquivel es la autora de la desgraciada historia de estos dos amantes, ambientada en la época de la Revolución Mexicana. De esta manera, logra conquistar al público y a la crítica que habla de la literatura mágica al referirse sobre esta obra.

Alejandra Loureiro

 

 

 

 

Drácula (1897 )

 

Abraham “Bram” Stoker

 

 

Drácula es la obra culmine del escritor Abraham “Bram” Stoker. Clásico de la literatura gótica, esta obra ha creado la concepción actual de los vampiros: seres con aspecto humano, inmortales, que viven en la noche ocultándose de la luz solar y que succionan sangre de los seres humanos para alimentarse. Drácula se ha convertido a lo largo de los años en el vampiro más famoso, y la influencia de este personaje ha llegado al teatro, el cine, la televisión y otras obras literarias posteriores.

 

Publicada en 1897 la novela se narra de forma epistolar, es decir, a través de la lectura de una serie de documentos, como cartas y diarios de los personajes, que en sus narraciones reflejan las sensaciones y opiniones de sus respectivos autores.

 

Para comprender la época en que vivió Stoker, es necesario considerar el positivismo que priorizó la investigación de los fenómenos a través de la observación y de la experimentación. Bajo el imperio de la ciencia positiva la postulación del estado ¨no muerto¨era una ofensa intolerable para los espíritus lúcidos de la sociedad europea. Esta problemática se manifiesta en los personajes creados por Stoker . El doctor John Seward , director de un hospital londinense para enfermos mentales y el profesor Van Helsing de Amsterdam un especialista en enfermedades oscuras. En la novela el impulso positivista del doctor Seward se hace evidente en relación con un paciente llamado Renfield.

 

Por otra parte , el profesor Van Helsing realiza varias transfusiones de sangre en la novela para combatir la misteriosa anemia que aqueja a Lucy, una de las jóvenes protagonistas.

 

Se ha dicho que Drácula es una de las joyas de la literatura epistolar y que al mismo tiempo rompió con los esquemas de la novela gótica tradicional que no había presentado la necesidad de documentar lo inexplicable.

 

Los personajes de Stoker Harker y Mina su prometida se escriben cartas utilizando signos taquigráficos . El dr. Seward lleva el registro de sus pacientes en un fonógrafo. Mina testimonia en su diario su sorpresa frente a esta nueva herramienta tecnológica.

 

Velocidad, tecnología y modernidad que de nada servirán frente a los malignos poderes del conde Drácula y la maldición de los no muertos.De estos, solo quedarán débiles testimonios porque como afirma Harker al final de la novela ,¨Es increíble , pero no tenemos más pruebas de lo sucedido que nuestros escritos¨.

Silvia Mabel Martínez

 

 

El cadáver imposible   

 

 

   

por José Pablo Feinman 

  Grupo Editorial Norma

  1992

 

 

 

 

 

José Pablo Feinman, nació en Buenos Aires en 1943. Es Licenciado en Filosofía, docente y escritor. Entre sus más de 30 obras se encuentran ensayos, novelas y guiones cinematográficos.

 

“En el cadáver imposible”, una novela irónica y rebosante de situaciones macabras,

encontramos una historia policial distinta llena de matices.

 

Dos relatos se cruzan, una ficción dentro de otra ficción: el del narrador devenido autor en las notas, que intenta por todos los medios convencer al editor de que su trabajo merece figurar en una antología de cuentos policiales y el de la pequeña Ana, una precoz asesina, que es encerrada en un reformatorio donde se sucederán crímenes inexplicables.

 

Dice este autor que no hay una literatura que no convoque imágenes como no hay cine que no requiera palabra. Es por eso que se ven plasmados en esta interesante nouvelle el narrador y el guionista mediante un relato expresivo diferente. Una bizarra novela policial y de terror que merece ser leída, balanceada con mucho humor en un relato atrapante.

Adriana Trullenque

Cruzar la noche 

 

Autora: Alicia Barberis   

Género: novela

Editorial: Colihue

Alicia Barberis es una escritora y narradora oral nacida en Santa Fé que nos presenta en esta novela la historia de Mariana, una adolescente que descubre de casualidad que es adoptada, y junto a su tía Mónica y a su novio Pablo, empiezan a investigar, ya que sospechan que ella ha sido apropiada en un centro de detención clandestina durante la última dictadura militar argentina.

A lo largo de treinta y seis capítulos esta novela mantiene interesados y expectantes a los lectores, no solo por la narración de los dolorosos y cercanos hechos históricos que le sirven de marco, sino también por el abordaje de temáticas como la amistad y el amor adolescentes, la soledad, el despertar sexual, y la búsqueda de la propia identidad, entre otros.

Gracias al cruce de ficción y realidad esta obra se constituye en un disparador de gran utilidad en el aula, con distintos tópicos muy ricos para trabajar con estudiantes adolescentes.

Nota: es recomendable trabajarla con alumnos de tercer año en adelante

                                                                 Mariel Natalia Schulz

 

Los siete locos de Roberto Arlt

 

 

Roberto Arlt nació el 2 de abril de 1900 en el barrio porteño de Flores, fue novelista, cuentista, dramaturgo y periodista.

 

 

Su forma de escritura, más bien descuidada, carente de estilo según algunos críticos, es difícil de ser incluída dentro de una estética literaria particular como pueden ser “Florida” o “Boedo”. Sin embargo, dado la cotidianeidad de sus personajes y el tratamiento de las temáticas sociales encuentra mayor afinidad con el carácter popular de Boedo.

 

 

Los siete locos publicada en 1920 nos presenta una sociedad marcada por el absurdo y la desidia. En medio de una Buenos Aires que ha perdido la fe en las instituciones religiosas, los particulares personajes de esta historia traman el inicio de una nueva sociedad secreta financiada por el crimen y la prostitución, en la que la deshumanización es producto del advenimiento de la industria y el capitalismo.

 

 

Al igual que en El juguete rabioso, aquí nos encontramos con un protagonista, Erdosain, quien a través del fraude y del robo, termina por reconocer el absurdo de una existencia plagada de miserias humanas.

 

 

Sociedades secretas, inventos disparatados, posibles revoluciones y gobiernos de facto…Arlt mediante su agudo ingenio, anticipa descarnadamente una futura sociedad por venir.

 

 

Los siete locos es una de las novelas de crítica social más importante de la literatura argentina. Su autor denuncia una sociedad enferma , en la que la mentira es la base de la felicidad humana.

 

Roxana López Fariña

 

 

 

 

 

Boquitas pintadas

 

 

 



Autor: Manuel Puig

Género: novela

 

 

 

En tiempos donde ha vuelto el furor de las novelas románticas con autoras que escriben de forma mecanizada cuantiosas ficciones de desafortunadas amantes entrelazadas en el medio de relatos históricos indescifrables, nada mejor que leer Boquitas Pintadas. Aquí el “glamour” lo desparraman mujeres y hombres de a pie, con aciertos, desdichas, intentando vivir apasionadamente, pero sin poder escapar de la hipocresía y la venganza que presentan las clases sociales de las que forman parte.

 

Presentada por capítulos, la obra se mueve entre el folletín, las cartas, el tango, el cine, el bolero, las páginas de revistas femeninas, pero sin mostrar realmente quién narra las múltiples historias que la entrecruzan. Da la sensación de que los personajes hablan y nosotros vamos reconstruyendo los sucesivos vaivenes, como si esas voces fuesen las que nos podrían llegar desde alguna peluquería o en la cola de un supermercado. Además, Puig despliega todos sus conocimientos cinematográficos para que cada una de las escenas sea desarrollada como si estuviéramos inmersos en un relato clásico de Hollywood.

 

Entre el best-séller, la experimentación y el folletín, Puig deja de lado los preceptos de los fundamentalistas literarios que proponían distinciones de géneros denominando a los mismos como “menores”, y consolida una obra que hoy ya es un clásico de la literatura argentina.

 

Juan Manuel Puig nació en General Villegas, provincia de Buenos Aires, el 28 de diciembre de 1932, día de los Santos Inocentes. Su madre, María Elena Delledonne, farmacéutica de La Plata, lo inició en el rito diario del cine a los cuatros años. Pasó su infancia en General Villegas y se trasladó a la ciudad de Buenos Aires para estudiar. Después de iniciar diferentes estudios superiores, optó por estudiar cinematografía, para lo cual se trasladó a Italia. No concretó su formación y terminó realizándose como escritor. Vivió en Roma, París, Londres, Estocolmo, Nueva York y Río de Janeiro. Es autor de ocho novelas y cuatro obras de teatro. Falleció en Cuernavaca, México, el 22 de julio de 1990.

Nota: recomendada para trabajar en 5° o 6° año de la E.S.

   

                                              Claudio Alejandro Gómez